最近，《迪迦奥特曼》和《刺客伍六七》等因为某些原因下架（现在又突然回来了），可以说是闹得沸沸扬扬的，又引起网友关于国产动画发展的讨论，而目前这个发展问题这个所谓管不住孩子的“家长”们，还有背后一举报就下架的标准不明确。

毫无疑问，这个确实是国产动画乃至于整个中国流行文化产业发展的重要问题之一。

但是最近关于这件事讨论和吐槽的可以说太多了，而且严格说来讨论本身也在没有明确标准之中（深入很难通过审核），这里也就不讨论了，还是别开生面讲讲影响国产动画另外两个问题吧。

除了这个限制和环境的主要影响，这两个也是影响国产动画乃至于文化产业发展的重要问题。这也是网友经常讨论和吐槽的问题。

国产动画题材匮乏，制作太烂？这难道也是“家长”害的？

每当我们谈到国产动画，我个人相信这两个问题肯定是经常出现的，一是中国动画题材上太匮乏了，连载动画全是3d古风动画，题材什么武侠，神话，玄幻泛滥，2d动画各种各样抄日漫，二是整体制作水平太低，什么画风，美术，分镜，声优等等。

这个题材的问题，我个人相信是现在国产动画吐槽的重灾区之一。现在的国漫永远脱离不了我国神话的故事框架，包括这两年大火的《哪吒》，再到《白蛇》等等。现在动漫大众化，这几年弘扬中国传统文化题材的作品，真的有点泛滥了。

众所周知，日本动画这几年一直在说衰落，但是日本动画题材上还是很丰富的，《鲁鲁修》近未来超能力机战，《凉宫春日》就是基于普通的现代社会，《狼与香辛料》中世纪商战，《化物语》日本传统神鬼怪在现代生活背景下的演绎。

其他比如《轻音》《摇曳露营》《白箱》《碧蓝之海》这种随便找一个专业题材就能创作优秀的故事，甚至兴致一来可以写女高中生直接去南极，基本上可以说优秀的故事基本是想到哪里写到哪里。

哪像国内划分所谓的什么仙侠、武侠、东幻西幻，都市之类的，完全是被产业形态忽悠地入了魔。注意，这个弘扬传统文化本身没有错，但是泛滥了还拍不好就有问题了。

至于这个技术水平上的差距就更不用讲了，无论是美术，画风，分镜，配音，特效等等。3d连载动画和美国动画《爱，死亡和机器人》没得比，2d动画虽然也出了像《雾山五行》《大理寺日志》这种的。

但是当前国产动画的技术水平，这个差距是非常明显的。

那么，这两个问题背后的原因是什么呢？

题材方面的问题这个“限制”的原因也就来了，历史题材方面不能改编过甚，不能搞穿越。现代题材又不能太飘，不接地气，这一点很多现代影视剧可以说一样。科幻未来方面，也只能浅尝辄止，因为正经科幻题材宏大的故事背景需要交代的实在复杂，只能从传说故事来汲取，如果太过禁忌是不能出现的。

《灵笼》那都属于凤毛麟角了，甚至让很多观众觉得它还在而惊讶。

题材匮乏的另一个问题在于整个国产动画产业的守旧，在创新方面不足，至于这个原因就结合下面再讲了。

不过，这个题材匮乏和国产动画当下的技术水平一样。虽然和美国，日本相比确实有差距。但是差距没有那么的大，这个熟悉的国产动画的都知道。

比如国产动画题材确实很匮乏吧，但传统文化的有《一人之下》，《罗小黑》，武侠动画有《枕刀歌》《不良人4》，优秀的玄幻有《雾山五行》，今年的《灵笼》是科幻，《全职高手》是电竞，《镇魂街》，《时光代理人》等等。

我们说国产动画动不动就是武侠、古风、玄幻之类的，但单拿优秀作品出来你会发现题材还是挺丰富的，这些优秀作品之下确实有一堆ip改编的同类作品，这叫商业产品的同质化，美国，日本动画也一大堆。

所以，这个技术水平也是一样，虽然和美日比有差距，但差距在迅速地接近。3d连载动画我们的顶尖是《灵笼》，而美国是《爱，死亡和机器人》，但对方那边只有一部，而2d动画就《大理寺日志》《雾山五行》技术是直接不输的。

唯一差距就是不能量产，更新上面还不稳定罢了。

国产动画无法崛起的真正原因？除了“家长”还有这个

其实上面两个问题都是现象而不是原因，真正的原因除了不能说明的限制和家长导致的环境，还有一个问题是整个产业的生产模式的问题。

这个整个文创产业链里，IP在整个产业链里其实已经是细枝末节的事，国产动画这么多年，从“上美”时代到后来的艺画开天工作室这些，再到最近几年的平台整合时代，包括B站等等一些公司尝试去日本找外包做动画。

最后基本都被人坑得不轻，各种尝试都失败了，一直无法解决的是盈利模式的问题。

今年2021年，网文已经在国内发展20多年了，就只是改编网络小说成动画，这个跟影视剧一样，并不缺乏优秀的原著，只是有优秀的原作也没法做成动画罢了。所有尝试无一例外的失败，原因是什么？

制作动画，尤其是优秀的商业动画是个相当高技术的活，动画产业的一大套配套人员，从原作者、编剧、导演，最后到具体执行的画师，都需要有优秀的从业人才才能支撑。

大的不论，单说一个画师落笔，如何能准确地描绘、描绘动作，本身就是个差之毫厘谬以千里的活计，水平不够，画出来的东西就是“让人总感觉不是那么回事”。3D动画的建模师和动画师同理。

问题是你上哪去凑够这些人才呢？

平心而论，很难说我们国家目前从业的都是一些什么人才，就现在的现状而言，文创产业是一个能吸引社会优秀青年去投身的产业吗？如果观察隔壁日本市场最近几年的动画或者漫画产业发展，你会发现他们也滞涨了，和中国遇到同样的问题。

最近几年动画质量明显下滑，漫画产业称得上优秀的原作又有几本？本质还是因为做这个行业不挣钱了，优秀的年轻人不去干了。以前传统纸质媒体时代，之所以漫画产业吸引那么多社会优秀青年去投身，是因为事实上漫画可以提供一个“日本梦”。

一个人凭借自己会画画，如果做出优秀的作品，财富自由是一个可以追逐的目标，并且社会上有无数成功案例可供参考。但是放到今天你会发现青年画师热衷于干什么？热衷于在推特发表短篇漫画，每次画一页，也根本不会去杂志社投稿。

因为在互联网浪潮的冲击下传统盈利模式慢慢萎缩了，杂志社养不起一个财富自由梦，所以还不如通过在网上公开发表短篇漫画的方式吸引大公司招聘自己入职。更有甚者你会发现现在日本画漫画甚至不如去画色图，钱的来路对青年人来说还能更实在一些。

对应国内的情况就是，有能耐的画师首先肯定是进厂做手游，一个项目成功，基本财富自由，前一段原神项目成功以后发奖金的新闻大家都看到了。进血汗工厂去做动画有什么意义呢？

人才都不去这个行业，动画公司当然做不出优秀作品。

同理为什么国内现在优秀的网络小说越来越少了，原因就是大厂进入整了垄断，作者开始赚不到钱了。原本的模式给所有人提供了一条可见的路线，一部优秀的原作就能比进厂赚得多，那既然我也有手，为什么我不能搏一搏？

现在这个结果呢？网文也是官方下场这也限制，那也限制导致题材越来越匮乏，尺度越来越小。而大厂下场压榨人才，导致好作品出不来。

所以，国产动画最根本的问题就是国内的产业盈利模式不培养优秀工作者，少数几个平台算是做了不错的尝试，已经做到了第一步就是依托广阔的市场回笼现金流，但是出于资本的逐利性各个平台给出的分成都很低。

这个大头都被平台拿去了，做动画的只是个干苦力的。平台事实上也没起到什么吸引产业人才的作用，当然平台对于整个产业的投资和赚更多的钱的操作是另外一个话题，这里就不细说了。

我们的官方如果想充分发挥制度的优越性，当然也是能做到一些事情的，不过上边显然在管理动画产业和流行文化产业方面，因为某些事情选择一刀切“开倒车”的比支持更多些，很多管理反而跟不上产业发展的速度，还造成很多破坏性很严重的效果。

这个就又绕回到“家长”和背后管理的问题了，这里也就不谈了。

尾声

我个人每次看到网友讨论国产动画，甚至是影视剧单纯去讲技术问题，或者是题材问题之类的，这个对于普通观众倒是可以理解，但真的没有找对真正的原因，优秀的原作并不依赖于背景。

那些说国产动画题材太匮乏，再到技术上面不如别人之类的。实际上是错误地抓住了问题现象，而没有认清真正的原因。用那话来说就是抓住次要矛盾，放过了主要矛盾。

这个就跟国产影视剧一样，“流量明星”和影视剧制作烂，剧本烂，都市剧悬浮不接地气等等。这些当然都是问题了。但它们实际上只是现象，真正的原因只是这个吗？答案是真的不是。

国产动画产业一样，除了管不住孩子的“家长”和管理上的问题。

最大的问题就是上面说的那个整个动画产业的问题，信念背后真正所指的也不能说明白，说得太明白也无法通过，这就讽刺了。

最后，希望国产动画和中国流行文化越来越好吧！