当你渴望洞悉一个行业的发展趋势时，最能迅速揭示答案的，往往是那敏锐而嗜血的资本。2016年至2017年，以及2018年的前半年，国漫市场的资本活跃程度令人瞩目。在这期间，23家漫画公司共获得了9亿人民币的融资，而在2017年，12家漫画公司以千万级别融资额位列榜首，其总计融资额为18亿左右，其中“快看漫画”凭借其D轮1.77亿美元（约合11.7亿人民币）的融资，不仅刷新了漫画行业记录，而且连续两年保持这一纪录。

数据显示，到了2018年的上半年，这一动漫产业内有40起以上的投资事件，其中A轮投资占据了12起，而Pre-A轮及之后则有6起。按照投资领域细分，我们发现60%的大部分投资事件都集中在动画和漫画方向。

然而随着时间推移到2018年的下半叶，一系列事件开始浮出水面。“千秋叶漫画”宣布大角虫平台拖欠作者数百万元稿费；腾讯动漫部门调整导致部分作品转入付费模式；B站确认收购网易漫画，并可能就版权及运营资产进行交割。这一切似乎预示着扶植期已过，现在正是寻找更可持续盈利模式的时候。

可持续盈利模式才是长久计。尽管经济环境波动，但要找到一种既能够维持增长又不烧钱的手段，这对于所有规模大小的漫画平台来说都是首要任务。这些资金，在初期负责培育市场。当全免费时代让读者群体激增时，它们奠定了国漫市场基础。但随着增长放缓、流量边际化逐渐显现，那些烧钱模式终将达到尽头，更换驱动机制成为了关键。

在付费阅读相对成熟的地区文界中，如阅文集团，其付费收入占比高达70%，成功建立了一种良性且具有未来性的商业闭环。而中国互联网漫画用户已经突破一亿人次，但其付费模式仍处于起步阶段，以“免费+付费”的多元化阅读方式暂时并存。

业内专家指出，即便中国目前还处于产业链尚未完善、商业化能力有限的情况下，最主要的盈利来源包括稿酬、内容付费、广告费用以及IP开发与授权。不过，由于稿酬相当于是成本，那么利润主要来自后三者的变现形式来决定。

人才流向有一定的规律，即向高收入、高增长行业倾斜，是永恒不变的事实。而由于制作一部优秀作品需要具备美术审美和讲故事技巧，因此设计师和美术生们被吸引进入这个创作领域，这正是在保证高质量产品同时实现可持续发展的一种方法所必需的情景发生。

少女漫主导市场环境显示，“快看漫画”、“腾讯动漫”和“看 漫画”等三款应用程序最受欢迎，并且用户基本偏好25岁以下年龄段，有超过50%女性用户。在资本层面，上述提到的“麦萌漫画”和“漫曼卡通”，作为以少女题材为主体的小说改编平台，也分别获得了1亿元人民币及4000万元人民币的人民币融资。此外，还有大量少女题材海量涌现，从网络小说到改编中的魔幻主题，都占据了较大的比例，比如恋爱类网络小说改编占22%，魔幻类主题占18%等。

这种情况与日本拥有高度成熟度不同的地方就在于少年题材一直是日本同行中的巨头，与《周刊少年JUMP》、《周刊少年MAGAZINE》、《周刊少年SUNDAY》这样的杂志共同开启新的篇章。而国内，对于创作者来说，由于制作难度低且收益潜力大，所以更多创作者选择投身其中形成现在这样一个盛行状态。此外，对受众结构分析表明女性消费者远超男性，因此女孩们倾向于喜欢童话般温馨而美好的故事也符合他们的心理需求，再加上对此类故事产生兴趣的人员数量远超其他类型，因此自然形成了一片繁荣昌盛之地。不论是韩国还是国内，他们都对精品少年漫情有独钟，因为这些作品无疑代表了一种精神追求：友情努力胜利，让每个孩子心中充满希望，让他们相信只要努力，就能实现梦想。这就是为什么《斗破苍穹》、《斗罗神话传》等优秀少年向IP不断成为榜单上的常客，以及《元尊》的出现，使得玄幻古风主题再次走红，为人们带来一次又一次惊喜和感慨。而即使是在韩国，这样的古风主题也被视为稀缺资源，被期待成为新鲜血液注入这一市场，以提升整体品质。一句话，无论如何，只要精品存在，只要精彩绽放，那么潮流会自然而然地跟进，将那些真正值得我们关注的人才或事物抛露出来，让它们站在舞台中央，为观众带去不同的视觉享受。