当你渴望洞悉一个行业的发展趋势，最敏锐的指南往往来自于那些嗜血又精明的资本力量。2016年至2017年，以及2018年的上半期，国漫市场中资本的活跃程度可谓是显而易见。据统计，2016年，23家漫画公司共获得了9亿人民币的融资；而在2017年，获得千万以上融资金额的漫画公司就有12家，其总融资额约为18亿元。在此期间，“快看漫画”尤其引人注目，它成功地吸引了D轮1.77亿美元（约合11.7亿人民币）的投资，这一成绩连续两年都刷新了该行业的融资纪录。

数据显示，在2018年的上半期，动漫产业中的投资活动达到40起，其中A轮投资事件占据了12起，而Pre-A轮之后则有6起。此外，从投资领域来看，大约60%的资金流向动画和漫画相关领域。

然而，当时已经开始出现了一些问题。比如在8月，“千秋叶漫画”发布消息称，由于“大角虫”平台拖欠作者数百万元稿费；10月底，腾讯动漫宣布部门调整，将部分作品转入付费模式；到了11月底，“B站”正式宣布收购网易漫画，并可能将网易漫画的大部分版权及运营资产进行交割。这一切都提醒我们，无论是经济环境还是市场规律，都在不断地改变着游戏规则。

寻找可持续盈利模式才是长远之计。在免费时代，我们看到读者群体迅速增长，但随着增速放缓和流量边际效应逐渐显现，不断烧钱也终将到头。而更换驱动模式，则成为了所有小巨头们面临的一个关键挑战。

值得一提的是，与网络文学相比，即使互联网漫画用户数量已达破亿级别，但付费模式仍处于起步阶段，以“免费+付费”的多元化阅读模式过渡。业内专家指出，一直以来中国漫画行业尚处于发展初期，其产业链不完善、商业化能力有限，因此主要盈利来源包括稿酬、内容付费、广告收入以及IP开发与授权。不过，这其中最重要的是后三者的变现，因为这些对提升企业价值至关重要。

人才流向具有其固有的规律，而进入高收入、高增长率行业一直是一个永恒的话题。不像编码文案一样简单，只有具备一定美术审美和讲故事能力的人才能成为优秀的内容创作者。而这正是为什么设计师、美术生们被吸引加入这个领域，那样才能保证行业内人才充足且精品辈出，从而形成一个可持续性强的人才培养体系。

少女漫主导市场环境这一点同样值得关注。大数据显示，“快看漫画”，“腾讯动漫”，以及“看漫画”等应用程序都是受欢迎度最高的小说APP。从用户特征来分析，这些用户基本上集中在25岁以下，而且女性用户占比超过50%。同时，由于少女漫业务主导的地位，如“麦萌 漫画”和“漫漓图书城”的获得1亿元人民币及4000万元人民币融资的情况，也反映出了这一点。此外，对IP改编作品来说，如恋爱向小说改编占比22%，魔幻题材改编占比18%，热血和玄幻各占7%与6%，这些数据进一步证实了这一观点。

不过，与日本这样的成熟市场相比较，我们发现中国少年漫并未取得突出的表现。这背后的原因既包括消费结构，也包括创作难度以及收益情况。在我国动漫受众人群简析中，有研究表明女性读者更多，同时对于创作者来说，制作少女类型作品较少年类型要容易许多，因此这种偏好导致更多创作者投身少女类型制作，从而形成现在这种风格倾斜的情况。

尽管如此，在日本仅次于少年类的是男性类主题，其市场份额接近40%。这类男性题材通常侧重减少夸张元素，更贴近现实生活，以工薪族或大学生的故事为核心展开。而我们的市场是否也有需求？答案是肯定的，比如知名平台上的排行榜常常由《斗破苍穹》、《斗罗》、《绝世唐门》等少年向IP改编作品领先，而《大主宰》、《妖神记》的稳定人气同样证明了这一点。此外，《元尊》，即便新推出的产品，上线不足十个月，就能实现百亿人气，是另一个例子说明这个潜力巨大的市场对于精品少年类内容所渴求的一种验证性质证明。但事实上，即使是在国际舞台上，《元尊》的影响力也不容忽视——它计划2023年的韩国发行，使其成为继《奴灵师》、《从前有座灵剑山》、《神印王座》之后，再次受到韩国粉丝喜爱的一个项目。一句话概括：潮水退去，你才知道谁裸泳。而无论如何，每个周期结束都会产生新的赢家，这也是每个周期必然会发生的事物之一。当潮水退去时，你会看到哪些品牌能够保持它们独特的声音，并继续前进？这是一个关于创新力的考验，也是一个关于如何适应变化并掌握新机遇的问题。