“要救六大派，来大都找我！”

时隔三十年，王晶重新执导的《倚天屠龙记之九阳神功》和《倚天屠龙记之圣火雄风》瞄准了观众的“意难平”，在今年的网络电影春节档掀起了一场“情怀盛宴”。

两部电影目前在腾讯视频的播放量分别突破6000万次和4000万次，首先上线的《倚天屠龙记之九阳神功》上映三日维持了爱奇艺春节档PVOD影片的流量TOP1、刷新了优酷春节档PVOD影片上线首日的最高热度值，在咪咕上映4天实现了破亿的播放量，并两次冲上抖音的热榜第一。

随之而来的是几乎全网唱衰的口碑。在豆瓣上，两部电影评分分别为3.5分、3.8分；知乎推荐指数44%和51%，也都离及格线有一定距离。从选角到情节再到改编，两部新版《倚天屠龙记》都招致了大量负面评价。

不禁想到王晶导演那句“我拍电影就是为了赚钱”。从行业角度看，能赚钱当然是刚需和硬指标，但出现这样两部收益口碑严重倒挂的电影，对于幼年期的网络电影春节档，真的是好事吗？

为什么《倚天屠龙记：教主》会成为那么多人的意难平？

首先当然是作为港片黄金时代的回响，该片的阵容可谓豪华，留下了李连杰、洪金宝到张敏、黎姿、邱淑贞等美女的风华，更以“赵敏回头”令影迷念念不忘。香港娱乐内容文艺复兴的当下，影迷群体对其有着越来越多的怀念声音。

其次是王晶令人惊艳的“魔改”，张无忌成了野心与心机并存的oss，周芷若则成了茶气满满的腹黑女，讲了一个脱胎于原著却完全不同的故事。虽然当时这种改编并不被市场接受导致票房惨败，但随着时间流逝，这种经典解构获得了越来越多的认可。

但在两部新版《倚天屠龙记》里，这两点反而成了最大的败笔。

选角无疑是最大的问题。张翠山和张无忌太老，反而张三丰太年轻，这在角色海报发布之后就招致了不少唱衰之声；女演员里只有文咏珊的表现被评“中规中矩”，但邱意浓、云千千饰演的周芷若和小昭，除了从王晶处几乎没有获得任何稍显正面的评价。

剧情更是成了真的“魔改”。一方面是前作中角色的暗黑化改编都没了，反而有很多无关紧要的桥段几乎原样照搬，比如宋青书偷袭张三丰一段，演员表演甚至在刻意模仿前作的邹兆龙，这样的处理显然更简单，但改编上可谓“抓小放大”。

另一方面，整个故事的完成度极为粗糙，不合逻辑的地方且不谈，张翠山死于乱战的设计，相较情绪到底更强还是弱了？小昭远走之后还安排了周芷若死亡，只剩下一个赵敏，不需要选择的张无忌还看得出多少深情？人物情感和动机的缺失让整个故事站不住脚。

这似乎是又一部王晶“自我消费”的电影，匆忙地将经典港片IP换头重组搬上市场，博取眼球并完成变现。

但一些唯结果论的分析也会认为，如此阵容豪华、收益可观的作品，对于发展期的网络电影市场来说难道不是一剂良药？

不着急下这个结论。

继2020年出现了包括《鬼吹灯之湘西密藏》《奇门遁甲》《倩女幽魂：人间情》三部分账破5000万的网络电影之后，2021年看似缺乏头部分账爆款，分账破4000万的仅有一部《兴安岭猎人传说》。

但分账票房在2500万以上、4000万以下的“常规爆款”作品数量却达到了10部之多，这个数字比2020年多了一倍。“中坚力量”的增长表明，行业的“提质减量”趋势正在深化。

主要表现一方面是出现了豆瓣开分破8分的口碑作品《硬汉枪神》，目前分数仍达7.1分，让观众看到“网络电影”也可以好看；另一方面是作品类型越来越丰富，如表现民间传说和民俗的《兴安岭猎人传说》，科幻类的《重启地球》，也出现了主旋律作品《浴血无名川》《扫黑英雄》等。

由此看网络电影在过去两年发展，实则是以内容升级和迭代，一定程度上开始扭转用户印象并初步培养起部分受众的消费习惯，也是行业开始走向成熟、并逐渐吸引头部制作方入局后的沉淀。

换言之，网络电影正一点点甩掉粗制滥造、博眼球、“6分钟精品”的认知，以更专业化、高规格的内容来创造增量。

新版《倚天屠龙记》不是这样的作品，以“港星+经典IP”炒情怀、故事一言难尽，画风俨然把作品水准拉回到了“网大”时代。

不但没有创造增量，这可以说是对网络电影市场的一次严重消耗。或许这两部电影会吸引部分没有网络电影消费习惯的影迷群体观看，但作品品质不足以留住受众，反而会进一步强化他们对网络端上线电影的刻板偏见。

对于网络电影，这绝不是什么好事。在某种程度上，新版《倚天屠龙记》播放越高，可能对网络电影行业伤害反而越大。唯票房论、唯结果论在这里并不适用。

面向越来越成熟的观众，口碑的严重拉胯已经对两部电影本身的播放产生了影响。在公布播放量的腾讯视频，《倚天屠龙记之九阳神功》上线首日和次日的播放量均超过了《发财日记》，但第三日开始播放量腰斩；《倚天屠龙记之圣火雄风》的首日播放量直接比前作少了600万。

去年2月5日，由国家广播电视总局网络视听节目管理司指导，中国电影家协会网络电影工作委员会联合爱奇艺、腾讯视频、优酷在发布会上正式提出了网络电影春节档的概念。

包括《少林寺之得宝传奇》《发财日记》这类以单片付费模式网络发行的新片，也在档期内上线，从主创阵容到制作都达到了院线水准，《发财日记》的正片有效播放量达到了近2亿，并在各社交平台获得了较高的热度。

将档期概念引入网络电影，应该认为这是从行业提质减量之后，开始进一步匹配运营模式，通过网络电影的集中输出培养档期化的观影习惯，逐渐形成用户的整体需求。

去年，三家视频平台拿出了多达43部的春节档片单，而今年各家发布的春节档片单数量基本为十几部，但覆盖类型却包括科幻、动作、喜剧、悬疑等多种类型。经过去年的粗放式上线打造声量之后，今年各家的排播策略更加成熟和精细化。

这毕竟只是第二个网络电影春节档，仍处于积攒人气、培养观众习惯的阶段。行业也还在探索着该如何做大基本盘，带动网络电影进入某种收获期。

但现在来说，两部新版《倚天屠龙记》的出现更近似一种“砸盘”，片面拉高播放和收益之后扭头就走，将网络电影春节档积攒下来的人气和消费也席卷而去，成为一次“竭泽而渔”式的开发。

对于网络电影的档期概念，甚至可以认为这是一次打击。

从体量上来看，汇集了诸多明星又有IP加持的新版《倚天屠龙记》本身就与同期其他作品有差异化优势。据猫眼发布的数据显示，网络电影25岁以上观众达60%，在这个群体中，新版《倚天屠龙记》的影响力和情怀价值会获得进一步放大。

这样的作品对于行业应该是有责任感的，尤其是在尝试打造档期的关键阶段。但当其选择“砸盘”离去，一定程度上，明年的网络电影春节档相当于要重新起步了。

或许可虑的是，还会有多少新版《倚天屠龙记》来收割网络电影刚刚积攒起来的市场？如果以PVOD模式进行网播的院线级电影，还是只将这方市场当作一种替代方案，依靠作品的影响力优势匆忙收割红利，网络电影或许还将经历打击。

行业需要更多有内容初心的好内容来提振用户信心，也需要从业者共同维护。网络电影是这样，整个文娱行业也是如此。